Monthly Archives: 九月 2020

▲ 《Ｏ循環設計展THE LOOP》W春池計畫吳庭安與究方社方序中在「不只是圖書館」，搶先與MOT TIMES的讀者分享此次的策展概念！（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin） 走入《Ｏ循環設計展THE LOOP》的黑色展間「循環之心」，迎面襲捲的綠光、上千隻廢棄啤酒瓶疊成的巨塔、耳邊「唰～唰～唰～」玻璃碎裂的聲響，眼前出現的各種提問，引領你產生對於環境問題的自覺。轉入灰色長廊「循環之流」，「叮鈴、叮鈴…」清脆的風鈴聲伴著步伐，帶著我們循著聲音開始思考。當我們終於抵達白色展間「循環之聲」，午後暖陽篩落一地閃耀的玻璃綠鑽，和戶外麗池林蔭相映成一片風情綠意。順手將一顆玻璃珠投入池中，積存的困惑這才豁然開朗：原來繞了一大圈，最後能和環境共好的鑰匙，就在每個人的掌心裡…。 今年台灣設計展以《Check in新竹-人來風》為題，將於10月1日起展開為期十一天的設計饗宴。其中位於玻璃工藝博物館（以下簡稱「玻工館」）的《Ｏ循環設計展THE LOOP》，恰恰呼應全球設計風向球「倫敦設計展」今年的主題，從「城市」、「建築」、「材料」、「消費」、「科技」、「飲食」等六大生活的面向切入、援引新竹在地的精彩案例，希望再度喚起各界對永續設計的重視。 共同負責策展的究方社、春池玻璃，設計迷都很熟悉！前者由台灣設計師方序中創立，去年也擔綱台灣設計展的視覺統籌；玻璃回收經驗超過半世紀的春池玻璃，近年則在副總經理吳庭安的帶領下，透過「Ｗ春池計畫」與各界知名品牌與創意人合作展覽和開發產品，最近又在玻工館旁開設了複合式的「春室The Pool」空間，更加貼近你我的日常生活。 如果你仍然懷疑：環保不就是減少使用塑膠、改用環保材料？循環設計跟我的生活有關嗎？這類展覽還不是推砌數字而已？《Ｏ循環設計展THE LOOP》可完全不同！MOT TIMES特別邀請到兩人對談，搶先曝光策展彩蛋！ Ｑ：策展概念「Ｏ」的意義？主視覺的設計概念是？ 方序中：因為今年的主題是新竹的風，所以在表現方式上加入了「風」的意象。風會產生行為、方向，甚至因為風吹而發出聲音、產生圈圈。這就形塑了我們對於展覽的想像，所以我們這次展覽名是圈圈《Ｏ循環設計展THE LOOP》，暗示每個人其實都在循環裡。 我們希望能透過這展覽打開觀展人的年齡層、打破習慣上的差異。讓小朋友對空間和器具感興趣、大人被設計美感觸發、年長者也能獲得使用習慣上的提醒。 空間規劃上，因為玻璃工藝博物館並非白盒子，而是由全黑展間、白色展間及長廊所建構，我們將現地的限制透過設計找出解法，將策展脈絡對應著各展間氛圍。例如：黑色空間是「發現問題」、灰色走廊「思考」到白色展間「行動」。三個顏色的圈圈再加上粉紅色的人，就構成主視覺，讓它能直接反映出展場功能。 ▲ 《Ｏ循環設計展THE LOOP》策展人方序中。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin） Ｑ：展覽脈絡為何異於一般「產品」設計展或類似展覽，而從「發現問題」、「思考」到「行動」？ 方序中（後簡稱JOE）：這次的展覽其實是希望大家能意識到問題，而不是給解答。因為在採集和討論過程中，發現許多人其實都尚未自覺這些環境的問題。 循環經濟的問題很龐雜，展覽更重要的任務是引發大家對循環設計議題的興趣、讓觀眾用更簡單的方式進入，進而發現這些議題其實都與生活密切相關。所以我們希望創造「有感」的體驗，而將大部分策展時間用在討論如何讓民眾更快速吸收、又有感。展覽的第一個層次是「發現問題」、再來是「思考」、最後才是「行動」，不提出解答而是分享正在行動的案例、鼓勵大家共同參與。 吳庭安（後簡稱TA）：補充序中所說的，除了這三個階段，展覽的另一個關鍵是「人」，展場動線的開始和結束也是「人」。過去談循環經濟過於著重在「理性面」的數據、資料或方案。但問題的根源終究是「人」、需要「人」的行動才能解決。從序中之前的《查無此人─小花計畫展》還有三年前合作的過程，讓我發現序中非常關注「人」，所以這次我們希望導入「感性面」和「感受」，藉由新竹的案例啟發觀眾改變未來消費行為。 ▲ 《Ｏ循環設計展THE LOOP》策展人吳庭安。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Terry Lin） Ｑ：這次的展覽希望透過聲音引領大家思考，也引導著觀展動線，請談談展覽中獨特的「聲音」設計？ TA：在意義上來說，大會主題「人來風」以新竹的風為意象，但我們希望藉由「人」來改變循環經濟的系統，所以跟自然風不同。因此我們設置了感應式的風鈴機械裝置，有人經過就會引發如風吹般的聲音、需要人的互動來完成展覽，也才完整。 JOE：整體來說，希望可以透過風鈴這個媒介，引發思考、形成流動。和衍象設計闞凱宇合作的「機械仿生風鈴」，結合了當代科技的3D列印馬達、感應器和工藝手感的春池口吹玻璃，是一種全新的表現方式。聽著聲音，彷彿把你帶回某個時刻的記憶。 懸掛於灰色展間整條長廊的風鈴，彷若有機體，有各種不同外形、有的還有泡泡，只要有人靠近就會產生撞擊聲，好像真的有風穿越長廊一樣，引領著人們往前走。同時風鈴也垂降到民眾方便觀看的高度，讓觀眾近距離觀察水母般的玻璃和內部的機械裝置。它其實是一個很好的串聯，將發現問題（黑色展間）和行動（白色展間）連結再一起，讓我們跟著聲音一起思考。 ▲ 灰色長廊「循環之流」。（Photo Credit：究方社＋Ｗ春池計畫、Photography by KRIS KANG） ▲ 灰色長廊「循環之流」。（Photo Credit：究方社＋Ｗ春池計畫、Photography by KRIS KANG） ▲ 走入灰色展間「循環之流」，仿若走進風之隧道。策展團隊和衍象設計闞凱宇合作的「機械仿生風鈴」流動懸掛於整條長廊。當你經過時，風鈴感應後即會發出風鈴聲，仿若「風之歌」。策展人方序中及吳庭安，希望大家能循著風的聲音，留給自己一些喘息、空白的時刻，好好「思考」在黑色展間中提及的問題。（Photo Credit：究方社＋Ｗ春池計畫、Photography by KRIS KANG） 最後，觀眾將在白色展間的玻璃池，走入白色球體頭罩內，聆聽由新竹客家音樂人黃子軒主持的「聲音循環電台」中，六個主題的精采內容分享，一同思考如何為循環「行動」。 此外，我們還以「聲音循環」的概念，邀請新竹音樂人黃建為使用回收玻璃處理過程中的聲音，編織成一首動人的樂曲，讓聲音也被回收利用而展現循環設計。 Ｑ：以往展覽中也曾見過春池的玻璃池，這次想透過白色展間的「玻璃池」傳遞什麼訊息？ JOE：春池的玻璃池這幾年展出都有不同姿態，有的搭配資訊、有的搭配小型活動，這次則是首度回到新竹，而且融入環境與聲音！ 走入位於白色展間的玻璃池，因為牆面下半部是大面玻璃，從空間內就可以看見新竹公園麗池的綠色植物和行人。所以我們在設計上刻意連結外部環境，讓玻璃池彷彿流入外面的麗池。讓玻璃珠材料回到環境裡，再與外部環境產生關係。 第二點不同，是我們增加了「聲音」。如同前面提到的，池中懸掛大小不一的球體頭罩，播放六個主題的訪談分享，如庭安的父親、春池玻璃的創辦人吳春池先生等等。 ▲ 白色展間「循環之聲」。（Photo Credit：究方社＋Ｗ春池計畫、Photography by KRIS KANG） ▲ 白色展間「循環之聲」。（Photo […]

台灣設計展即將登場！10 月 1 日於新竹開展，T4《超連結 Hyper_Link》展由 Youtube 頻道志祺七七的張志祺，攜手同樣來自新竹的設計師曾令理共同策展，快來位在新竹公園 風 Livehouse 的展場，解鎖你的科技刺青，看唐鳳入侵阿滴、千千、Joeman 等 YouTuber 影片，還有絕對不能錯過的科幻燈霧體驗！ ▲ 《超連結 Hyper_Link》在新竹公園內，靠近公園路側的風 Live House，將於 10 月 1 日 10 點開展！ 攝影／侯俊偉 © Shopping Design ▲ 志祺七七攜手曾令理，首次共同策展《超連結 Hyper_Link》，展場大廳入口。 攝影／侯俊偉 © Shopping Design 策展概念 01：縮小再放大，科技賦權於我們 聊起這次的策展過程，張志祺與我們分享他的發現：「高科技在做的事情，有點像是把很大的東西變得很小，當它變成一個小東西的時候，便『賦權』給我們更大的權利。」 比如過去體積很大的攝影機、電腦，經過多年來科技的演進，現在可以縮小到是一台握在掌間的智慧型手機，而智慧型手機放大了人們被關注的權利，給予我們巨大的力量可以發聲。 ▲ 2020 台灣設計展《超連結 Hyper_Link》策展人：張志祺（左），曾令理（右）。 攝影 / 林家賢 @Shopping Design 策展人張志祺和曾令理，將這樣的概念呈現在 A 展區「放大連結」，打造觀眾與科技互動。當觀眾走到展區螢幕前，螢幕將偵測臉部特徵，即時運算出每個人的「科技刺青」，再投放在大型投影牆上。這樣的體驗類似放大版的 Instagram 濾鏡，科技不僅改變、放大我們的面孔，也給予我們被關注的權利。 ▲ A 區「放大連結」互動：當觀眾走到展區螢幕前，螢幕將偵測臉部特徵，即時運算出每個人的「科技刺青」，再投放在大型投影牆上。 攝影／侯俊偉 © Shopping Design 而在這個社群媒體的時代，我們每天關注著他人也被關注，兩位策展人認為，「我們需要透過關注、被關注的過程，去理解自己是誰。」 ▲ 這樣的體驗類似放大版的 Instagram 濾鏡，科技不僅改變、放大我們的面孔，也給予我們被關注的權利。 © Shopping Design 策展概念 02：科技無所不在之 YouTuber 問答 「生活中，很多你習以為常的事情，它其實都是那個年代的高科技。」科技無所不在這件事情，或許人們常掛在嘴邊，卻很少去感受或談論。 ▲ 談論到科技的無所不在這件事情，張志祺邀請眾多 YouTuber 好友受訪，一起聽聽這群工作離不開網路的人們，與科技的連結有多深？ 攝影 / 林家賢 […]

▲ 2020台灣設計展與「黑青 Black and Blue Cosmos」團隊合作，打造11隻新竹獸。 圖／2020台灣設計展提供 2020台灣設計展以「CHECK in 新竹－人來風」為主題，將於10月1日盛大展開。開幕倒數一週，台灣設計展官方陸續釋出「新竹獸」出沒的照片與影片，在社群吸引不少民眾討論、轉貼。 「CHECK in 新竹－人來風」以都市為背景策劃，延伸規劃出三大主要面向：連結人與數據的Terminal Park「城市終端機」，連結人與空間的Public Line「城市公共廊道」，以及連結人與生活的Living Museum「生活博物館」，展覽遍佈新竹市區，從歷史文化豐沛的舊城區之心——東門市場、城隍廟，沿著護城河親水公園、市立美術館、新竹火車站、新竹動物園，再到另一端的新竹公園與新竹體育館，試圖以「設計」導入城市、讓設計翻轉城市，連結人們和城市之間的歷史記憶、空間地景和生活體驗，並在公共廊道上則以各種充滿創意、開放性的設計與規劃，鼓勵旅人更自在地遊走新竹，新竹獸的發想便由此而來。 ▲ 新竹獸是將城市進步的力量透過設計與想像而具現化的一系列作品。 圖／2020台灣設計展提供 2020台灣設計展與「黑青 Black and Blue Cosmos」團隊合作，將「獸」視為一種力量、一種無法定義卻又充滿可能性的力量。新竹獸是將城市進步的力量透過設計與想像而具現化的一系列作品，當轉運站伸出了新竹獸巨大的腳，水岸公園出現新竹獸巨大的尾巴，整座城市前進發展的想像就被串連了起來。 ▲ 當轉運站伸出了新竹獸巨大的腳，水岸公園出現新竹獸巨大的尾巴，整座城市前進發展的想像就被串連了起來。 圖／2020台灣設計展提供 ▲ 新竹獸盤據在建築物上。 圖／2020台灣設計展提供 ▲ 搭配展期限定的app，還可以透過AR跟新竹獸互動。 圖／2020台灣設計展提供 人們經歷類比到數位，2020的現在又即將從數位往智慧、虛擬的方向前進，新竹獸就是一件發生在城市中跨越類比、數位、虛擬並累積公同經驗的作品，包含了城市中實體的巨型裝置、AR虛擬雕塑，以及蒐集經驗累積後共創的回饋系統。 設計展期間，新竹獸將出沒在觀展動線上，從新竹轉運站、體育館到東門市場，都能看見它的身影，有的盤據在建築物上、有的隱身在城市中，要仔細尋找才能發現他們的身影，搭配展期限定的app，還可以透過AR跟新竹獸互動。   資料來源 : 台灣設計展開幕倒數！11隻「新竹獸」出沒，串起城市地景與公共廊道  

▲ 怪獸手攀派出所屋頂（圖／記者羅欣怡攝影） 記者羅欣怡／新竹報導 新竹市警察局東門派出所門面被兩隻「怪手」佔據，黃綠相間的怪手從屋頂延伸下來，像要把派出所連根拔起一般，不過路過的民眾卻一點也不害怕，反而拿起手機拍照打卡，大喊超可愛，原來這是新竹市即將登場的「2020台灣設計展」的靈魂主角-新竹獸的雙手，牠的分身陸續遍及新竹市的各個腳落，可愛的模樣要激發民眾的尖叫本能。 新竹市東門派出所紅色磚牆上多了點不一樣的顏色，站在派出所抬頭看像是藍綠相間、大小不一的8顆球，但是走遠一點瞧，8顆球上還有細長的部分一直蔓延到，活脫脫就像隻怪獸的雙手，騰空想要把派出所給抱走，但是怪獸手實在太可愛，路過民眾沒有竄逃，反而停下腳步，拿起手機拍照打卡，成了最新的網紅景點。 ▲ 「怪手」太吸睛，小孩也要搶媽媽手機拍照（圖／記者羅欣怡攝影） ▲ 像溜滑梯的怪獸腳（圖／新竹市政府提供） 新竹市區這兩天陸續出現像這樣的怪獸分身，在體育館可以看到兩隻高達15公尺像溜滑梯的怪獸巨腳；新竹轉運站屋頂也有藍黃相間的尾巴壓頂；在護城河也預計出現藍色的背鰭，像是怪獸潛進水底游泳，怪獸分身環繞新竹市，就好像在和民眾在玩躲貓貓一樣。 ▲ 新竹獸尾巴現蹤（圖／新竹市政府提供） ▲ 潛進護城河只露出背鰭的新竹獸模擬圖（圖／新竹市政府提供） 原來這是新竹市即將登場的「2020台灣設計展」的靈魂主角－新竹獸，除了在新竹市區四個點設置超大型裝置藝術外，其他大大小小分身也會陸續出現，要讓民眾隨時都有驚喜，處處都有抓怪的感覺。   資料來源 : 被新竹獸佔領？怪手、怪腳、怪尾巴新竹市現蹤　民：超萌  

▲ 2020台灣設計展主視覺-「Check_in新竹-人來風」。圖╱台灣設計研究院提供 文 陳宗慶 2020.09.25 由經濟部及新竹市政府主辦，經濟部工業局承辦，台灣設計研究院、衍序規劃設計顧問、鴻梅文創志業執行的「2020台灣設計展」即將登場，經濟部林全能次長、新竹市林智堅市長特出席台北展前記者會，揭露今年設計展亮點。 該展覽以「Check in新竹-人來風」為主題，規劃一條2公里步行路徑串聯新竹公園、轉運站和新竹市舊城區之展場，展期自10月1日至10月11日，呈現城市即展場的設計盛事。展期中最吸睛的新竹獸，將以巨型充氣裝置和AR擴增實境的方式，出沒在設計展2公里步行路徑上，歡迎民眾中秋節及雙十連假前往參觀，感受新竹的特色風情和城市設計的魅力。 今年設計展經濟部特地串聯口罩製造商台灣康匠與今年台灣設計展視覺統籌葉忠宜共同合作，為設計展志工於展期提供防疫口罩，讓口罩不只是防疫工具，也可以是一種生活品味的表現。總策展人衍序規劃設計劉真蓉表示，新竹設計展是一座城市即展場的概念，發想新竹獸從新竹市區湧出來，為今年台灣設計展代言。邀請日目視覺藝術負責人陳普，以大型充氣裝置和AR技術，讓新竹獸以實體和虛擬的形式出沒在城市步行廊道，邀請民眾參觀設計展的同時，也一起來尋找新竹獸。 第一主展場新竹公園的6大展覽主題，包含總策展人劉真蓉策劃的「城市終端機」，將體育館變成一台巨大的處理器，帶領民眾開啟一場跨越時空的旅行；由簡訊設計張志祺和偶然設計曾令理共同策劃的「超連結」集結阿滴、千千、Joeman等知名Youtuber，和觀眾分享科技對生活的影響；「O循環設計展THE LOOP」由W春池計畫吳庭安，和究方社方序中共同策展，運用感應式風鈴引導觀眾前往新竹客家音樂人黃子軒主持的聲音循環電台，聆聽循環的聲音；「有種新竹」由黑生起司陳如薇和楊志偉策劃，透過展覽呈現新竹人獨特的生活節奏感、生活態度，展館以生活物件展示新竹在地生活的各個特性；「美感電域」科普特展由水越設計周育如、台電公司共同策劃，以全台最美變電箱作為傳遞科學、生活、環境美學的媒介，周育如也是「世界最美教科書」的策展人，展出台灣從清代、日治時期、現代民間出版等教科書變遷。 第二主展場新竹舊城區是一座立體的「生活博物館Living Museum」，以美術館為起點，透過APP聽著神秘說書人的指引，6條城市旅遊路線，踏進老店體驗生活；結合5處古蹟展館，分別是新竹州圖書館「重啟，未來閱讀」、新竹市美術館「風城轉生站」、大同108「竹塹練功房」、新州屋「九降米粉道」和影像博物館「有樂電影院」，邀請民眾一同體驗光影和閱讀，欣賞蓪草、螺鈿與玻璃等細緻工藝，走進親子電影院、米食快閃店，用自己的方式Check in新竹。 另外，新竹市美術館戶外每晚6點開始的光雕投影，為明年的台灣燈會暖場，透過聲光科技營造出與白天截然不同的感官氛圍，邀請大家一起夜遊設計展；10月7日城市設計論壇邀請新竹市長林智堅、基隆市長林右昌同台分享設計帶給城市的不凡改變；展期更安排「設計有本市」快閃市集及「新竹味市集」，為民眾帶來截然不同的市集體驗。同時，從新竹公園主展區到舊城區各定點之「城市擾動展演」，共安排了50場次的戲劇、雜耍、街頭表演、歌舞音樂演出，串連整座新竹城，民眾10月假期可安排參觀展覽並順遊新竹。   資料來源 : 2020台灣設計展 10月新竹登場 城市即展場  

▲ 新竹市立體育館15公尺高的新竹獸巨腳亮相。記者黃瑞典／攝影 聯合報 / 記者黃瑞典／新竹報導 台灣設計展「靈魂人物」、15公尺高的新竹獸現身主場館體育館門口，黃綠相間巨大雙腳超吸睛，將成民眾搶拍的打卡熱點，市府指出，新竹獸分身將陸續在東門圓環、轉運站地下道、東門市場入口等處現身，若以App掃描街景，新竹獸還會「動」起來。 市長林智堅說，台灣設計展10月1日登場，是適合全齡的展覽，為讓小朋友也能感受到設計展好玩，新竹獸大小分身如躲貓貓般，藏在各角落等著大小朋友抓寶。 他表示，策展團隊利用設計結合城市代表性建築，除了舊城區州圖、新州屋、美術館等5處古蹟、老建築，更透過新竹獸讓體育館、轉運站等活潑起來，讓民眾感受創意力爆發的城市風貌。 市府指出，未來透過App就能透過AR畫面與新竹獸互動，新竹獸在建築物上是部分呈現，讓民眾觀賞時發揮更多想像力，街頭還有系統性路標指示，幫助民眾輕鬆找到主場館。 總策展人劉真蓉說，新竹獸透過建築「長出」的巨型充氣裝置，引領大眾用新角度欣賞竹市，如轉運站長出巨大尾巴、護城河浮出背鰭、體育館伸出長長的獸腳，新竹獸以實體和虛擬的形式出沒在城市步行廊道中，讓大家跟著新竹獸一起探索。 市府也預告整修中的東門城將在30日與新竹獸裝置藝術一同現身，去除廣場的玻璃空橋，寬敞的廣場讓極具歷史意義的舊橋墩重見天日，東門城與護城河連接端也打造緩坡平台，讓民眾更容易親水。   資料來源 : 台灣設計展 新竹獸等你來抓寶  

作者 芋傳媒 2020 台灣設計展將於 10 月1日在新竹市登場，設計團隊派出此次展覽的「靈魂人物」、 15 公尺高的新竹獸，今天在多個建築物上提前現身，相當吸睛。 新竹市長林智堅今天透過新聞稿表示，黃綠相間的 15 公尺高新竹獸，是台灣設計展的「靈魂人物」，而新竹獸的多個分身將出現在城市多個角落，近日會陸續現身新竹東門圓環、轉運站地下道、東門市場入口等。 林智堅指出，策展團隊利用設計結合城市代表性建築，讓建築重新被看見，除了舊城區打開州圖、新州屋、美術館等5處古蹟、老建築，更透過「新竹獸」的進駐，讓體育館、轉運站等設施活潑起來，帶民眾跳脫框架，感受創意力爆發的城市風貌。 林智堅說，這次展覽強調科技互動，民眾未來只要下載即將上線的 APP ，就能透過手機的 AR 畫面與新竹獸互動；此外，街頭還有系統性路標指示，幫助民眾不迷路，輕鬆找到主場館。 2020 台灣設計展總策展人劉真蓉表示，「新竹獸」透過從城市建築中長出的巨型充氣裝置，引領大眾用新的角度來欣賞這座城市，例如轉運站會看見新竹獸的尾巴、護城河上浮出背鰭、體育館則伸出獸腳，以實體與虛擬形式呈現。 新竹市政府表示，現正整修的東門城，將在9月 30 日與新竹獸裝置藝術一同現身。整修後的東門城，將去除廣場的玻璃空橋，寬敞的廣場讓極具歷史意義的舊橋墩重見天日，此外，在東門城與護城河連接端也打造緩坡平台，讓民眾更容易親水。   資料來源 : 台灣設計展下週登場 吉祥物新竹獸提前現身  

▲ 台灣第一位太陽馬戲團團員陳星合，將在2020台灣設計展帶來雜耍教室，教導民眾一起玩雜耍。（圖／新竹市政府提供） 生活中心／新竹報導 2020台灣設計展「check in 新竹－人來瘋」10/1正式開跑，除了文青風的舊城區、科技感的新竹公園兩大主展區外，串聯兩展區步行路線也是一大亮點，沿途可欣賞台灣第一位太陽馬戲團員的陳星合、當代偶戲劇場「無獨有偶」等藝術家演出及35場街頭表演，總計超過50場互動舞台和街頭表演成為爸媽連假首選！ 此外，還規劃了最適合親子共遊的「圓形廣場」、「有樂電影院」、「光雕投影」及護城河岸的「兩大市集」，孔廟內則展出吸睛的「世界最美教科書」，寓教於樂最適合親子中秋同遊，在賞月前來趟設計文化深度之旅，讓親子感情更加緊密。 ▲2020台灣設計展正式進入倒數，15公尺高的新竹獸登場。（圖／新竹市政府提供） 連假期間，新竹公園和舊城區護城河沿岸將輪番上陣各式戶外藝術饗宴，不僅邀請到曾是太陽馬戲團員陳星合帶來《雜耍教室》，教導民眾一起玩雜耍；女諧星大文則將推著代表新竹特色的米粉寶寶嬰兒車與民眾進行互動式舞台表演；「無獨有偶」則將帶來《落跑長頸鹿》和《山與海—巨人來了》。網路搞笑人氣團體「嚎哮排演」將表演最受歡迎的《深噎食堂》，用一台餐車變出不同戲劇張力；編舞家董怡芬與導演陳彥斌共同合作的《街道上凡人不會看到的風景》則結合馬戲雜耍、舞蹈，另外，「僻室」帶來的《我要一間大房子》更以歌舞劇探討「家」的意義。 ▲ 當代偶戲「無獨有偶」將演出山與海－巨人來了。（圖／新竹市政府提供） 本次展覽將亮相重新整修「護城河公園」、「東門城」，帶領民眾宛如「穿越」回到清朝，欣賞全台唯一、歷史長達百年的護城河。此外，連假期間護城河兩側還將舉辦新竹味市集、設計有本事兩大市集，「新竹味市集」找來兩大知名市集品牌「好好手感微笑市集」、「Pinkoi」站台，讓民眾可選購最有設計感手作商品。「設計有本事」則有「台東熱氣球嘉年華」、臺虎精釀、法朋洪培，及知名「床墊」眠豆腐前來設攤。 ▲ 改造後的護城河公園，保留了護城河藍色河水、周邊綠色廊道，升級周邊配置，讓民眾享有優質安全的休憩空間。（圖／新竹市政府提供） 「世界最美的教科書展」同時展出臺灣與日本兩地教科書，呈現時期的教科書變遷。台灣與日本曾經在同樣時間緯度下牽扯，但兩地教育策略與實踐、台日思考的不同又可從教科書的差異下看出端倪，值得參觀民眾細細品味，開拓更多元思考的觀點。「有樂電影院」則在新竹市影像博物館上映，精心規劃以經典電影與親子影片如《魔法阿媽》、《幸福路上》，打造溫馨的親子共享片單。 ▲ 孔廟西廂內展區世界最美教科書。（圖／翻攝自FB「台灣設計展 Taiwan Design Expo」） 除了靜態展覽也有動態設施，圓形廣場以循環材料打造，以簡單、抽象的外型設計，讓每個裝置維持「開放歡迎」的機能，沒有特定的遊戲規則，憑藉各自想像使用，激盪出孩子無限的想像與創造力，直徑9 米的「跳跳瘋」可盡情彈跳攀爬；定時噴出泡泡的「泡泡瘋」，讓你重溫追逐泡泡的美好記憶。在冷漠的都市叢林中，重拾孩提時的趣味童趣。 玩累了，還有位於美術館的「光雕投影」，外牆有以「光動域」為主題的光雕投影展，館內則有新竹的「人生跑馬燈｣，訴說新竹市東西南北門等各區的舊城故事，靜靜品味，一次讀懂新竹老城歷史。 新竹市長林智堅表示，「check in 新竹人來瘋」適合大人小孩同歡，在中秋連假，不妨到新竹走一遭，體會品味新竹之美，感受風城的獨特設計人文魅力。 2020 台灣設計展活動官網：2020.designexpo.org.tw/ ▲ 2020台灣設計展即將開展。（圖／新竹市政府提供）   資料來源 : 中秋親子共遊必看！盤點2020台灣設計展「check in 新竹人來瘋」7大親子熱點